特效放在国际上也算高层次的，偏写实的特效，这个真要感谢《流浪地球》锻炼了队伍，我们做《流浪地球》的时候，也想偏写实的，但是，经验不够，只能各种用cg技术替代场景渲染，为什么要用加风雪吗？这都是讨巧，就像当年《侏罗纪公园》一样，为什么要下大雨，遮蔽细节的不足呀！”

“最顶级的特效，像《猩球崛起》就很写实，我们的下一部《流浪地球2》就在往这个方向努力！”

“那你觉得相比较《流浪地球》，《火星救援》的优势是什么？”

“还是电影质感吧，《流浪地球》有相当硬核的概念设计和科幻属性，被电影里某一部分家庭情感、个人情感给消解掉了，甚至有很多前期概念设计最终在电影并没有得到呈现。其实大家并没有那么强烈的感受到这是一个硬科幻，更像是灾难片。到了《火星救援》，我们把更多的注意力集中在了科幻感，本来想给我设置一条家庭线的，直接被拒绝了…没有必要！”

“你觉得科幻电影到了最好的时代？”

“也不是，其实科幻这个概念本身就是一个舶来品，我们不管是美学系统还是文化系统，这部分我们是缺失的。那时候恰好是工业革命时期，我们本身对科技、对机械、对结构这些东西是陌生的。还有一个很重要的点，科幻片有一个很重要的属性，它需要以国家作为背书。国家要强大，观众在影片中看到科幻或者科技元素时候，才会有信心去相信。”

“也就是说我们为什么今天看到《流浪地球》、《火星救援》中有航天员、航天器的时候，我们已经觉得ok了，是因为现实生活里，中国的航天技术与科技真的很厉害，我们的航天器到了月球拍了照片回来，航天员也出了舱。”

“时间倒退十年或者五年，观众就不会这么相信，因为科幻也需要和现实有对应。”

聊完《火星救援》，记者继续采访了其他一些事情，比方说沈明的个人习惯：

“你好像很少公开演讲？”

“我觉得我还没到那种程度吧，有多大的本事，做多大的事。干了多少活儿，拿多少钱。不然就是不公平的。当演员，最重要的还是做人。”

“电影可以解释成一门生意，但它绝对不是一门赚钱的好手段？你赞成这种观点吗？”

“对，如果把电影当成一个赚钱手段，那我们还不如去开个饭店。电影的风险极高，高得有点像老虎机了。”

“可是你每一部电影都能成功？